След като хитовата анимация Смелата Ваяна от 2016 г. се превърна в абсолютна глобална сензация и докосна семейства по целия свят, е време отново да стягаме багажа, защото от 29 ноември се отправяме към Мотонуи и неговите удивително блестящи брегове със Смелата Ваяна 2. Връщаме се във вдъхновения от полинезийските традиции свят за дългоочакваното продължение, което ще ни отведе далеч отвъд познатите води и ще ни залее с неповторими емоции.
В Смелата Ваяна животът на любимата ни героиня претърпява неочакван обрат, когато тя получава обаждане от предците си и е призована да обедини своя народ. Не след дълго авантюристичната и енергична мореплавателка се впуска в ново епично пътешествие. Обединила отново сили с полубога Мауи и придружена от чисто нов екипаж от колоритни герои, Ваяна отплава за необятните и загадъчни морета на Океания. Търсенето им ги отвежда до отдавна изгубени води, където се сблъскват с митични същества, древни загадки и скрити опасности на всяка крачка.
В ексклузивния първи трейлър се разкрива зашеметяващата анимация, която ни очаква, като видеото същевременно загатва за част от хумора и екшъна, които предстоят. Виждаме Ваяна, която се подготвя за поредното си приключение, срещаме се със стария ѝ приятел Мауи, чиято ярка личност просто не може да остане незабелязана, и се запознаваме с част от новите интригуващи герои.
Режисьори на Смелата Ваяна са Джейсън Хенд и Дейвид Г. Дерик Дж., който е и сценарист на филма. Продуценти са Ивет Мерино, Кристина Чен. В оригинал ролите озвучават Аули'и Кравальо, Дуейн Джонсън, Алън Тудик и др.
Ставаме част от екипажа на Смелата Ваяна от 29 ноември само в кината на 2D и 3D.
Носителят на „Сребърна мечка“ 2018 –„ЛИЦЕ“ на Малгожата Шумовска и номинираният за наградата в Седмицата на критиката в Кан „ФУГА“ на Агнешка Смочинска са акценти във „Фокус Полша“ на 23-тия София Филм ФестНай-новият филм „ЛИЦЕ“ на една от знаковите фигури в съвременното полско кино Малгожата Шумовска е силна психологическа драма за млад мъж, претърпял тежка трудова злополука, вследствие на която е обезобразен. Той е първият човек в страната, на когото е направена уникална хирургическа операция и така се сдобива с ново, трансплантирано, лице. Връщайки се в родния си град, местните хора започват да се отнасят към него с презрение.„Хората се страхуват от всичко, което не им е познато“, казва отличената с наградата на журито „Сребърна мечка“ на Берлинале‘18 режисьорка. – „Според мен това отношение е много интересна метафора. Исках да разкажа история за човек, който губи самоличността си, и за обществото, което го отхвърля, защото не го разпознава и не е склонно към каквито и да било промени.“ Чрез съдбата на главния герой, „Лице“ рисува една реалистична картина-фарс на социалните нрави в днешното полско общество. С „Лице“ Малгожата Шумовска затвърждава още по-силно присъствието си сред ярките имена в съвременното европейско кино. Тя получава признание на „Берлинале“ още през 2015 година с „Тяло“, който печели наградата за режисура. Филмът й „Леки момичета“ с Жулиет Бинош се разпространява в над 40 държави по света. „33 сцени от живота “ носи на Шумовска специална награда на журито „Сребърен леопард“ в Локарно. Награда „Теди” от „Берлинале“ получава „В името на...“, а още първите филми на режисьорката „Щастлив човек“ и „То“ получават номинации за „Открития на годината” на Европейските филмови награди. След като спечели наградата на младежкото жури с дебютния си филм „Дъщерите на дансинга“ на 20-тия София Филм Фест, Агнешка Смочинска отново е сред режисьорите, чиито филми ще гледаме през март. Втората й кинотворба „Фуга“ е драматичен трилър. Главната героиня в него – Алисия, страда от загуба на паметта и един ден се оказва на гарата във Варшава. Тя няма спомени и не знае как ги е загубила. За две години, далеч от дома, Алисия си изгражда напълно нова, различна и независима самоличност. Но семейството ѝ я намира и тя трябва отново да приеме ролята на майка, съпруга и дъщеря. Дали ще може отново да се върне към хората, които са ѝ били толкова близки, а сега изглеждат напълно непознати? Какво остава, след като забравиш, че си обичал някого? Трябва ли да си спомняш любовта, за да усетиш щастието?Впечатляващо е изпълнението на Габриела Мускала в ролята на Алисия, която е и автор на сценария на „Фуга“. Филмът беше показан в специалната секция „Another View“ на 53-тия фестивал в Карлови Вари, а световната му премиера в „Седмицата на критиката“ в Кан спечели овациите на публиката. ... още »
Едната е легендарна актриса, а другата е авторка на бестселъри, като повечето са екранизирани в Холивуд. Сестрите Джоан и Джаки Колинс са достатъчно популярни, а сега ни предстои да видим сериал за живота им. Той се подготвя от компанията Fable Pictures, сред чийто последни хитове е биографията „Стан и Оли“ за прочутото комедийно дуо.Известният драматург Пенелопе Скинър, в чиято последна пиеса „The Village Bike“ участват Грета Геруиг и Ромола Гарай, подготвя сценария за всички шест епизода, за които все още не е ясно по коя телевизия ще бъдат излъчени. Нина Голд, която се занимава с подбора на актьорите в „Игра на тронове“ и „Короната“, е натоварена със задачата да се погрижи за актьорския състав.Сериалът ще разказва за живота на двете сестри още от тийнейджърските им години в Лондон след края на Втората световна война до бляскавия живот в Бевърли Хилс през 80-те. Джоан започва да се снима в Холивуд още през 50-те и си партнира с легенди като Пол Нюмън, Ричард Бъртън, Джеймс Мейсън и Бет Дейвис. Все пак голяма популярност й носи участието в сериала „Династия“, а сред последните й изяви е тази в сериала „Зловеща семейна история“.Междувременно сестра й Джаки написва поредица любовни романи, радващи се на небивала популярност. Сред тях са „Холивудски съпруги“ и „Лъки“, които са превърнати в известни сериали. Джаки е автор на 32 бестселъра, от които са продадени 500 милиона по целия свят. В две от екранизациите – по „Жребецът“ и „Кучката“ главната роля изпълнява нейната сестра. Джаки умира от рак на гърдата през 2015 г. „Радвам се, че толкова престижен екип иска да разкаже нашата история. Знам, че сестра ми Джаки щеше да бъде толкова развълнувана, колкото съм и аз самата“, сподели Джоан. ... още »
Макар че тя озвучи кралица Елинор в анимацията на „Пиксар“ „Храбро сърце“, Ема Томпсън явно е решила да не работи повече с бившия шеф на прочутата компания. Носителката на „Оскар“ бе избрана да озвучава един от героите в бъдещия хит на Skydance Animation „Luck“, но се оттегли, след като бе обявено, че Джон Ласитър ще работи по проекта. Както вече съобщихме, Ласитър напусна окончателно „Дисни“, в резултат на поредица от негови непристойни прояви. Шефът на Skydance Дейвид Елисън обяви, че той ще работи за компанията, като поведението му ще бъде строго наблюдавано и за ново провинение създателят на „Играта на играчките“ ще бъде санкциониран. За Томпсън обаче това не е достатъчно. Тя се оттегли от „Luck“, който разказва за две борещи се за надмощие организации, представляващи добрия и лошия късмет. Режисьор е Алесандро Карлони („Кунг-Фу панда 3“), а премиерата е предвидена за 2021 г.Skydance явно разполагат с достатъчно време, за да намерят заместник на Томпсън. Друг е въпросът, че нейният бойкот може да бъде последван и от други актриси, отказващи да подкрепят наемането на Ласитър, прочул се с безкрайно много злоупотреби със служебното си положение.Предстои да чуем гласа на Томпсън в друга анимация – „Търсенето на Линк“, чиято премиера е на 5 април. След това и ще я видим на екрана като агент О в „Мъже в черно: Глобална заплаха“. ... още »
Техните хитове са по-популярни от всякога и от този факт ще се възползва Американската киноакадемия. Тя обяви, че церемонията по раздаване на дългоочакваните награди „Оскар“ ще включва изпълнения на Queen, заедно с Адам Ламбърт. Явно така от Академията се надяват да повдигнат още повече рейтинга на шоуто.Номинираният за най-добър филм „Бохемска рапсодия“ се превърна в истински феномен, който продължава да се радвам на огромен интерес по целия свят. До момента той е спечелил близо 855 милиона долара, превръщайки се в най-касовата музикална биография на всички времена. Само в САЩ филмът на Брайън Сингър е спечелил над 212 милиона долара и се нареди на 12-то място сред хитовете на 2018 г. Изпълнителят на главната роля Рами Малек пък е големият фаворит за „Оскар“ за най-добър актьор.Все още не знаем какъв ще е точно сет листа на песните, които ще чуем в нощта на 24 февруари. Предполагаме, че това ще е компилация от най-големите хитове на великата група, от която на сцената ще видим Брайън Мей и Роджър Тейлър. Вокалите ще се изпълняват от Адам Ламбърт, с когото двамата музиканти обикалят на турнета по целия свят от 2011 г.Участието на Queen определено е доста изненадващо, защото Академията рядко си позволява подобни покани. Освен това ще чуем изпълнения и на петте номинирани за „Оскар“ песни, но те ще бъдат в съкратен вариант в рамките на 90 секунди. Церемонията е тази неделя и ще бъде излъчена традиционно по ABC. rnrnrnrnIs this the real life? Is this just fantasy? We welcome @QueenWillRock and @adamlambert to this year's #Oscars!https://t.co/7uDf42FbjJrnrnrnrn— The Academy (@TheAcademy) February 18, 2019 ... още »
Всичко в мега хита „Аватар“ беше прекалено ново и различно за времето си. Дори и изпълнителят на главната роля не беше достатъчно познат. Сам Уортингтън се превърна в звезда в ролята на Джейк Съли и е големият фаворит на Джеймс Камерън. Но не е бил единствен.Двама вече доста популярни актьори също са имали претенции да участват във филма. Крис Евънс и Чанинг Тейтъм са достигнали до финалното прослушване за ролята. „Те двамата, заедно със Сам бяха моите фаворити. Харесах представянето и на Чанинг, и на Крис. И двамата са страхотни актьори. Но Сам ме спечели с гласа и енергията си“, сподели наскоро Камерън.Великият режисьор разказва още, че и тримата се представят идеално при четенето на сценария, с изключение на финалната реч. „Сам се изправи и каза: Това е нашата земя! Полетете сега и давайте толкова бързо, колкото може да ви носи вятъра. Аз бих го последвал в битка. Но не бих последвал другите двама. Те след това изградиха своята фантастична кариера, но Сам беше готов за тази роля“, допълва Камерън.Той сподели още любопитна информация за дългоочаквания „Аватар 2“. В продължението Джейк и Нейтири вече имат 8-годишна дъщеря, която ще се включи в приключенията на Пандора. А самият Джейк ще премине през изключително емоционални моменти в следващите два филма. „Аватар 2“ очакваме на 18 декември 2020 г. ... още »
Дебютът на режисьора и сценарист Борислав Михайловски ще бъде част от програмата на 23-тия София Филм Фест„Обичам те, Бойдин” имаше своята световна премиера през лятото на 2018 в рамките на Международния филмов фестивал в Монреал - КанадаОсвен режисьор и сценарист, Борислав Михайловски е и продуцент на филма, заедно с Александър Крумов – оператор и Александър Методиев. На снимачната площадка са се включили актьори както от най-младите поколения, така и Меглена Караламбова и Иван Несторов. „Обичам те, Бойдин“ е филм за съдбовните избори и равносметката, пред които се изправя всеки човек. Деян Донков, в главната роля на рекламиста Бойдин, се включва в протестите, залели улиците на София през лятото на 2013 година. Възрастните му близки са отчуждени, дъщеря му губи доверие в него, а кариерата му се проваля. Сюжетът е фокусиран върху взаимоотношенията на Бойдин с околния свят и със самия него, както и с нелеката задача да пребори собствените си травми.„Обичам да изследвам човешкото поведение в кризи. Всичките ми герои са в някакъв вид криза - някои с разбити нерви, някои страдат от безочлив цинизъм, други са на път да изоставят етичния си кодекс, но при всеки има воля за някаква промяна. Основната тема, която ме вълнуваше, бе преодоляването на зависимостта в името на бащиния и синовен дълг. Да съзреш втория шанс и да го използваш. Кое те мотивира да намериш достатъчно сила за това? Как различията между поколенията влияят върху взаимоотношенията в кризисна ситуация?“, споделя Борислав Михайловски за филма си. Михайловски е продуцент, режисьор и сценарист, художник на кино- и рекламни продукции. Завършил е НАТФИЗ, специалност Театрална режисура. След няколко театрални проекта като режисьор, през 2000 година започва своята кариера в кино компания Б.У.Ф.О. като художник. През 2011 година, след повече от 40 филма като главен художник на продукция, Михайловски решава да пренасочи кариерата си като пише, режисира и продуцира своя късометражен дебют „Параноя”. През 2013 започва работа по пълнометражния си проект „Обичам те, Бойдин”. Сред актьорите, с които работи, са Деян Донков, Венелина Гяурова, Златко Гулеков, Жанет Йовчева, Меглена Караламбова, Иван Несторов, Иван Савов, Зара Цветкова, Мадлен Йорданова. През 2017 година Михайловски основава „Меджик Сторилайнс“ и продуцира пълнометражния си дебют. Копродуценти са „Кросроуд Пикчърс“ и „Радиовижън плюс“. ... още »
Знаменитият режисьор ще представи лично пред зрителите на 23-тия София Филм Фест най-новия си филм „Щастливеца Пер“ по романа на датския нобелов лауреат Хенрик Понтопидан, издаден на български език от издателство „Персей“.Датският режисьор Биле Аугуст ще получи наградата „ФИПРЕССИ Платиниум 90“ - специално отличие, с което през годините у нас бяха удостоени големите филмови творци Бела Тар, Горан Паскалевич и Илдико Енеди. Генералният секретар на ФИПРЕССИ Клаус Едер ще връчи лично наградата на 12 март в Кино „Люмиер“.Впечатляващите филмови шедьоври на Биле Аугуст, носител на две „Златни палми“ от Кан, притежават изключително богатство на образите и чувствата, които провокират неговите сюжети. В своята филмография Биле Аугуст има над 30 заглавия като режисьор, на 13 от които е и сценарист, а в основата на повечето негови творби присъства стойностно литературно произведение. „Романът е проницателно изучаване на морала и етиката“, категоричен е Биле Аугуст. Сред най-известните му филми са „Къщата на духовете“ (1993), „Ерусалим“ (1996), „Клетниците“ (1998), „Нощен влак за Лисабон“ (2013). Но „Пеле завоевателят“ (1987, удостоен със „Златна палма“ и „Оскар“ за чуждоезичен филм) и „Най-добрите намерения“ (1992, отново „Златна палма“), създаден по сценарий на Ингмар Бергман, са безспорните фаворити на зрителите по света. Биле Аугуст е роден на 9 ноември 1948 година в Бреде, Дания. Учи фотография в Стокхолм, впоследствие завършва Датското филмово училище, специалност „Кино“.В периода 1993-2000 година работи за продуцентската компания на Джордж Лукас и прави няколко епизода от хитовата поредица „Приключенията на младия Индиана Джоунс“ заедно с режисьорите Майкъл Шулц и Майк Нюъл. Днес Биле Аугуст има 8 деца от 5 различни жени, като синът му Андерс Фритьоф Аугуст е сценарист, а дъщерите му – Алба Аугуст и Аста Аугуст са актриси. В София Биле Аугуст ще покаже селекция от свои филми. Сред тях са най-новата му творба - „Щастливеца Пер“, класиката „Пеле Завоевателя“, както и един от последните му филми „Безмълвно сърце“. Сюжетът на „Щастливеца Пер“ (“A Fortunate Man”, 2018) връща зрителите в края на ХІХ век и проследява млад амбициозен мъж от западна Дания, който отива в Копенхаген да учи инженерство. Попаднал в интелектуална среда, той се влюбва в дъщерята на богато еврейско семейство. Но може би гордостта ще му попречи да сбъдне мечтите си… „Исках да се обърна към младото поколение с разсъждения за истинската същност на човешкия живот“, разказва Биле Аугуст за историята в „Щастливеца Пер“. Сценарият на филма е по едноименния роман на датския нобелов лауреат Хенрик Понтопидан, публикуван през 1904 година, а сто години по-късно, през 2004, е официално обявен за важна част от датското културно наследство. Филмът, който донася първата „Златна палма“ във филмографията на Биле Аугуст, е „Пеле Завоевателя“ (“Pelle The Conqueror”, 1987), създаден по едноименния роман на Мартин Андерсен Нексьо – неговата първа част „Детство“. Филмът получава признанието на Американската киноакадемия с „Оскар“ за чуждоезичен филм, номинация за главна мъжка роля за Макс фон Сюдов, а има и „Златен Глобус“ за най-добър чуждоезичен филм. В романа на Нексьо Биле Аугуст съзира „обширна епопея, посветена на човека в неговата първородна голота. Човешкото същество е самотно създание, което знае, че е смъртно и търси емоционален контакт със заобикалящата го социална и природна среда”, споделя за филма си режисьорът. „Пеле завоевателят“ е история за обичта между баща и син – тема, която е извън границите на времето, пресъздадена в образи от неспокойните години, които предхождат индустриалната революция…„Безмълвно сърце“ (“Silent Heart”, 2014) изследва чувствителния въпрос за евтаназията. Режисиран от Биле Август по сценарий на Кристиан Торпе, филмът се фокусира върху последните няколко дни на главната героиня, които тя прекарва с близките си, преди да сложи край на живота си. Авторите на филма се включват деликатно и сдържано в емоционалния спор за достойнството на евтаназията и рисуват впечатляващо силен портрет на едно семейство от няколко поколения, което трябва да се справи с неумолимия ход на времето. „Безмълвно сърце“ е нюансирана, изящно изработена и силно въздействаща семейна драма, дело на изкусния майстор Биле Аугуст. По традиция Клаус Едер ще модерира публично интервю с носителя на Наградата „ФИПРЕССИ Платиниум 90“ в София. Разговорът с Биле Аугуст е планиран за 13 март във Фестивалния център „В парка“. Същата вечер Биле Аугуст и Клаус Едер ще открият 14-ото издание на София Филм Фест в Пловдив с прожекция на филма „Щастливеца Пер“ в кино „Лъки – Дом на киното“. ... още »
През 2018 г. Академията по киноизкуства и науки в САЩ се опита да въведе категории, свързани с популярния филм. Усилието се провали поради няколко причини, като основната от тях е, че Оскарите не са награди за избор от публиката. Друга, както изтъкват многобройни критици, е че все още има области на кино занаята, които Академията не признава пълноправно. Каскадьорството е един от тях.През годините важни фигури от каскадьорската общност изказаха мнението си за категория „Най-добри каскади“, но без резултат. Въпреки че Уейд Истууд, координаторът на каскадите зад "Мисията невъзможна: Разпад", не е лично заинтересован от получаването на такава награда, той признава колко е странно как всички тези огромни екшън филми получават Оскари за костюми, грим, визуални ефекти, музика, актьорство, режисура и т.н., но не и за каскадите/координирането на каскадите и хореографията в тях.Каскадите получават признание на някои церемонии в Холивуд, главно на тази на Гилдията на екранните актьори и тази на наградите Stunt World Stunt Awards, но Оскарите са много по-голяма сцена, за да се оценят и представят техните постижения.Така че докато настъпи моментът, когато Оскарите включат категорията „Най-добри каскади“ (ако изобщо това някога се случи), ще го направим вместо тях. Ето някои от най-добрите филмови каскади за 2018 година.Мисията невъзможна: РазпадКруз, актьор, който отлично изпълнява собствените си каскади (без значение колко са опасни и дори напълно откачени), участва в „над 100 скока пред камерата, за да се получи последователността в един от епизодите“, споделя координаторът на каскадите. Истууд отбелязва още: „Изградихме най-големия външен аеродинамичен тунел в света в студиото, така че аз и моят екип да репетираме сложните каскади, които се случват и в други сцени и които са заснети след това сякаш се случват в небето."Преди пускането на филма по кината, режисьорът на филма сподели, че още в началото му ще видим сцена, която ще надскочи всичко впечатляващо от предния филм – това е начинът, по който Круз и Хенри Кавил напускат самолета след битката помежду им. The Night Comes for UsУайс, известен с филмите от поредицата „Операцията“, е направил хореографията за екшън сцените в този филм. Освен хилядите галони с фалшивата кръв, която без съмнение е влязла в употреба при създаването на този филм, прецизното кино око може да забележи многото работа и творчеството, в което се изразява неговия занаят. В жилищен апартамент в епизод с много герои, които искат да се наранят, заедно със загадъчна жена на мисия да убие лидерите на Триадата, бойната ситуация много лесно може да се превърне в пълен хаус. Но резките движения на каскадьорите, различните стилове на бой, панорамните кадри и трансформирането на един климатик в оригинален начин на убиване поддържат целия този епизод жив и незабравим.Черната пантера Актьорите вече били тренирали много преди да заснемат сцената, но все още имало предизвикателства, които се появили в деня на снимки, както винаги се случва при най-сложните каскади. Най-голямата пречка за Еузебио – шефът на каскадьорите, било преминаването от индивидуална репетиция с всеки от актьорите към общото репетиране на всички, участващи в сцената. Това затруднение се случва най-вече поради „времевите ограничения“ при снимането на филм или просто заради факта, че „понякога нещата не сработват от първия път“, а синхронизирането на движенията е от решаващо значение в такива екшън сцени. Резултатите говорят сами за себе си.АкваменМного от бойните екшън сцени са допълнени с изстрели, помагащи ни да проследим преминаването на действието от едно пространство в друго. В епизода с голямото преследване, камерата, монтирана на кран, започва да следи нападението на Черната Манта над Артър. После се приближава към друг край на града, където Мера едва се изплъзва от връхлитащите я куршуми. Екипът от каскадьори трябвало да се съобрази с множество движещи се обекти и герои в кадъра, включително и с това, че било необходимо след като даден дубльор застане или се скрие зад някакъв обект веднага да бъде заменен от друг, който е по-квалифициран да изпълни следващата каскада…Нощни игриЕпичните каскади не винаги са свързани със сцени на близък бой. Трябва да се обърне внимание и на физическата комедия. Актьорите от филма, заедно с каскадьорите репетирали тази екшън сцена няколко пъти, преди въобще да се решат да я направят в един кадър. Първият път стигнали до средата, преди да се наложи да опитат отново. После пък каскадьорът, който пада по стълбите, загубил контрол над яйцето и го изпуснал. Общо взето им били нужни десетина опита, за да се хване всичко на камера.Това било най-вече изтощително за каскадьора, който всеки път трябвало да прави едно и също падане по стълбите. Такова усилие и травми заслужават най-малко номинация за Оскар…ДАС ... още »
