Поглезете ги със специалната селекциа на #zooplus, посветена на #ГарфилдФилмът тук: https://www.zooplus.bg/ , а може и да спечелите супер кинонаграда.🎁!
Почивни дни - забавления или приключения - какво избирате? А на най-мързеливият домашен котарак скоро ще му се наложи да напусне комфорта на дивана! #ГарфилдФилмът - от 24 май само в кината.
"Животът би бил много отегчителен без чувството на съжаление". - Гонг Ер, противничка и приятелка на Ип МанОт няколко години, сред заглавията на хонгконгските екшън блокбастъри фигурира името на Ип Ман. Става дума за филми представящи живота на реален персонаж, олицетворение на всички национални достойнства, носител на традиционния пакет положителни качества свързани с практиката на бойните умения и… учител на легендарния Брус Лий. В два от тях, новата икона на жанра, Дони Йен, достойно поема щафетата от Джеки Чан и Джет Ли, за да изпълни хореографирани бойни каскади в най-добрите традиции на регионалното кино и култовите продукции на братя Шоу. Гореспоменатите филми имат всички професионални кинематографични качества и попадат на границата между мотивационно учебно помагало за школи по карате, патриотична пропаганда и поръчкова халтура.Появата на филм като “Великият майстор” на режисьора Уон Каруай е истинско събитие и качествено ново стъпало в жанра. След феноменалния успех на “В настроение за любов” (2000), хонгконгският автор за пореден път отстоява с рафиниран вкус позицията си на един от най-интересните съвременни творци в областта на киното. Неговият поглед към две съдбовни десетилетия от живота Ип Ман – периодът 1930-1950, обединява букет от изтъкнати имена, свързани с награди и слава. Феновете ще открият имената на актьора-фетиш на Каруай - Тони Люнг, топ красавицата Зъй Жанг, Юен Упинг - експерта по ръкопашен бой познат от “Матрицата” и оскаризирания “Тигър и Дракон”, и японския композитор Шигеру Умебаяши, който сътрудничи с режисьора за трети път. Ако към този списък се добавят и двете номинации за “Оскар” – за операторска работа и моден дизайн, дори най-скептично настроеният зрител би се съгласил, че е налице сериозен потенциал.“Великият майстор” грабва вниманието на публиката с уникалната визуална елегантност на встъпителната сцена на уличен бой в пороен дъжд. Почти неподвижен, недосегаем и великолепен сред падащите капки, Ип Ман (Тони Люнг) танцува между нападателите си, сред локви и кал, без да загуби белотата на шапката си. Тази тенденция се поддръжа и в следващите сцени на физически конфронтации - хипнотични картини преплитащи поезия и геометрия на телата. С презрението си към гравитацията, те изглеждат като майсторски клас по употреба на осветление, монтаж и каданс, след който мнозина режисьори биха се чувствали неудобно. Каруай отделя особено внимание на конфликта между главния герой и Гонг Ер, претендентка за признанието на гилдията. Той е женен, а тя е твърде горда, за да признае интереса си към него. Наситена с еротично напрежение, тяхната схватка е танц на прелъстяването, в който близостта на лицата им при други обстоятелства би се превърнала в целувка. Разказът на Уон Каруай надхвърля рамките на конвенционалните кунг фу филми, за да се превърне в метафорично огледало на епохата, исторически епос за Китай и неговата култура. Трагичната участ на главните персонажи, самотата им и меланхолията, която те излъчват са своеобразно продължение на атмосферата от “2046” и “ В настроение за любов”. Колкото и абсурдно да звучи, налице са герои със славянска душевност, фаталисти подчинени на съдбата и социалните условности, пожертвали личните си предпочитания в името на по-висша идея.Уон Каруай е връстник на началото и разцвета на хонгконските кунг фу филми. Подобно на уестърна, за него и неговите сънародници, този жанр е култова и традиционна форма на израз. Би било опростенчески, ако “Великият майстор” се възприема като единствено като размисъл за стила в бойните изкуства – тема присъстваща често в разговорите на персонажите. Самият филм е проява на стила, той е и триумф на стила на един велик майстор на киното. ... още »
През пролетта на 1999-та година се състоя световната премиера на фантастичния екшън-трилър “Матрицата”, в който главните роли бяха изпълнени от Кеану Рийвс, Кари-Ан Мос и Лорънс Фишбърн. Филмът на братя Уашовски бързо привлече вниманието на киноманите в целия свят и се превърна в международен бокс офис хит с приходи от близо половин милиард долара. Новаторската визия, любопитния сюжет и впечатляващите визуални ефекти продължават да отличават “Матрицата” от повечето екшън-продукции и много почитатели на седмото изкуство считат лентата за едно от култовите заглавия в киното.Огромният успех на високобюджетния техно-екшън доведе до направата на две директни продължения, “Матрицата: Презареждане” и “Матрицата: Революции”, които също натрупаха значителни приходи от кинопрожекциите по света и продажбите на DVD. В годините след премиерата на “Революции” се появиха множество слухове за потенциален четвърти филм от поредицата, но от студиото Уорнър Брос отказваха да коментират темата.Въпреки това в интернет продължава да се спекулира относно бъдещето на фрайнчайза и сега бе разпространена нова информация, според която Анди и Лана Уашовски са започнали да пишат сценария на не една, а три бъдещи продукции, които ще бъдат част от вселената на “Матрицата”.Неофициални източници от Уорнър Брос заявиха, че Уашовски вече са обсъдили идеите си с началството на студиото и според слуховете подготвяните нови ленти ще представляват “предистории”, а не директни продължения с познатия актьорски състав. Както може да се очаква за момента все още няма официално потвърждение на тази информация.Все пак потенциалното завръщане на Уашовски към света на “Матрицата” не би било изненадващо, тъй като последните два амбициозни филма на дуото (“Облакът атлас” и “Спийд рейсър”) регистрираха изненадващо слаби резултати в световния бокс офис, а това едва ли ще се случи с евентуални нови филми от култовата научнофантастична поредица.В най-добрия случай повече информация за бъдещето на “Матрицата” ще бъде оповестена след като се състои премиерата на тазгодишния филм на Уашовски, “Пътят на Юпитер”. ... още »
По време на пищна церемония в Лос Анджелес американската академия за филмово изкуство и наука раздаде тазгодишните златни статуетки “Оскар”. В лидер с общо седем награди се превърна фантастичния трилър със Сандра Бълок и Джордж Клуни “Гравитация”, а историческата лента на продуцента Брад Пит “12 години в робство” получи приза за “Най-добър филм”.Матю Макконъхи и Джаред Лето бяха наградени за изпълненията си в драмата по истински случай “Клубът на купувачите от Далас“, а Кейт Бланшет се пребори с конкуренцията в категорията “Най-добра актриса в главна роля”. От своя страна хитовата анимация на Уолт Дисни “Замръзналото кралство“ напълно очаквано получи златната статуетка за “Най-добър анимационен филм”.Ето и пълния списък с победителите:Най-добър филм: “12 години в робство”Най-добър режисьор: Алфонсо Куарон - “Гравитация”Най-добър актьор в главна роля: Матю Макконъхи - “Клубът на купувачите от Далас“Най-добра актриса в главна роля: Кейт Бланшет – “Син Жасмин”Най-добър актьор в поддържаща роля: Джаред Лето - “Клубът на купувачите от Далас“Най-добра актриса в поддържаща роля: Лупита Нионг - “12 години в робство”Най-добър адаптиран сценарий: Джон Ридли - “12 години в робство”Най-добър оригинален сценарий: Спайк Джоунзи - “Тя“Най-добър чуждоезичен филм: “Великата красота“ (Италия)Най-добър анимационен филм: Крис Бък и Дженифър Лий - “Замръзналото кралство“Най-добра сценография: Катрин Мартин и Бевърли Дън - “Великият Гетсби”Най-добро операторско майсторство: Емануел Лубецки - “Гравитация"Най-добри костюми: Катрин Мартин - “Великият Гетсби”Най-добър монтаж: Марк Сангър и Алфонсо Куарон - “Гравитация”Най-добър документален филм: Моргън Невил, Гил Фрийсън и Кейтрин Роджърс - ”На 20 фута от славата”Най-добри грим и прически: Адруита Лий и Робин Матюс - “Клубът на купувачите от Далас“Най-добра оригинална музика: Стивън Прайс – “Гравитация“Най-добра оригинална песен: “Let It Go” – от триизмерната анимация “Замръзналото кралство“Най-добър звуков микс: Скип Ливсей, Нив Адири, Крис Бенстед и Кристофър Монро - “Гравитация”Най-добър монтаж на звукови ефекти: Глен Фрийментъл - “Гравитация”Най-добри визуални ефекти: Тим Уебър, Крис Лоурънс, Дейв Ширк и Нийл Корбулд - “Гравитация”Най-добър късометражен документален филм: Малкълм Кларк и Никълъс Рийд - ”Жената в номер 6: Музиката спаси живота ми”Най-добър късометражен анимационен филм: Лорент Уиц и Александър Еспижар - ”Господин Хъблот”Най-добър късометражен игрален филм: Андерс Уолтър и Ким Магнусон - ”Хелиум”Водеща на церемонията по раздаването на 86-те награди “Оскар” беше актрисата и телевизионна водеща Елън Дедженерис. ... още »
„На живо от Космоса“ излъчва директно от Международната космическа станция с участието на астронавтите Рик Мастрачио и Коичи Уаката„На живо от Космоса“ ще се излъчи директно от Международната космическа станция и Центъра за управление на полетите в Хюстън, Тексас, САЩ на 14 март от 2 часа през нощта българско време. Програмата буквално ще изстреля зрителите извън стратосферата. Екипът на National Geographic Channel е изправен пред предизвикателството да снима в студио за 100 милиарда долара, което се намира на повече от 400 километра над земната повърхност и се движи със 7.9 километра в секунда.„На живо от Космоса“ ще покаже кадри от Космическата станция и Центъра за управление, а зрителите ще могат да полетят в орбита благодарение на астронавтите Рик Мастрачио и Коичи Уаката. Космонавтът Майк Масимино (най-известен с ремонта на телескопа Хъбъл) ще предава на живо от Земята в Хюстън. Телевизионното зрелище ще бъде наблюдавано в 170 държави и по Channel 4 във Великобритания.National Geographic буквално ще отведе зрителите на околосветско пътешествие, тъй като Международната космическа станция обикаля Земята точно за 90 минути. Зрители по цял свят ще могат да се насладят на невероятни снимки на планетата ни от залез до изгрев, от градските светлини и зелените полярни сияния до гръмотевични бури и падащи звезди. За онези, които се интересуват от излизанията в космоса, продукцията ще разкрие отблизо какво е нужно, за да се работи в този безтегловен свят. Мастрачио и Уаката ще отведат зрителите на обиколка в станцията и ще ни покажат как живеят с месеци в условия на микрогравитация. Ще научим как спят с главата надолу, как спортуват и как поддържат лична хигиена. Те ще проведат експерименти, които не са били излъчвани преди, за да демонстрират приложната стойност на науката, която се развива в носещата се лаборатория.Премиерата на „На живо от космоса” през март съвпада с излъчването на сериала „Космос” – съвместен проект на Fox Broadcasting Company и National Geographic Channel. Повече от 3 десетилетия след дебюта на оригиналната поредица “Космос”, впечатляващите, емблематични открития на Карл Сейгън за вселената са представени от научна перспектива. Съвременната поредица ще се отправи на ново пътуване към звездите.Първоначалните творчески сътрудници на Сейгън, сценаристът и изпълнителен продуцент Ан Друян и астрономът Стивън Сотър, обединяват усилията си със Сет Макфарлан („Семеен тип”/Family Guy; „Американски татко”/American Dad), за да създадат поредицата от 13 епизода като продължение на оригиналния сериал, спечелил награди „Еми” и „Пийбоди”. Водещ ще бъде прочутият астрофизик и писател Нийл Деграс Тайсън („Да паднеш в черна дупка”, „Космически хроники”). Сериалът ще ни покаже как сме открили законите на природата и сме засекли координатите си в пространството и времето. Той ще вдъхне живот на неразказани истории от героичното ни пътешествие към познанието и ще пренесе зрителите в нови светове из вселената, за да видят космоса в цялото му величие.След повече от 50 години от първия космически полет с екипаж, „На живо от космоса” ще изстреля кабелната телевизия в орбита. „На живо от космоса” е продуциран от Arrow Media с художествен директор и изпълнителен продуцент Том Брисли и изпълнителни продуценти Ал Берман и Сали Диксън. Хамиш Микура от NGCI е изпълнителен вицепрезидент и ръководител отдел „Международно съдържание”. ... още »
Какви са събитията и емоциите в навечерието на осемдесет и шестата церемония по връчване на наградите "Оскар"? Ексклузивни новини, кадри и интервюта зрителите на Нова ще могат да проследят преди, по време и след очакваното от целия свят събитие от единствения български журналист, поканен на червения килим в голямата нощ на Холивуд – 02 март.Специални репортажи за Новините на Нова и включване на живо в сутрешния блок „Здравей България” на 03 март са част от акцентите, които зрителите могат да очакват в ефира на Нова.Репортерът Ясен Дараков се присъединява към екипа на Новините на Нова в ролята на глобален кореспондент, базиран в САЩ, като неговият първи проект в ефира на медията е най-бляскавата кино церемония. Ясен Дараков е първият български журналист на червения килим на наградите "Оскар", който интервюира величия като Джордж Клуни, Анджелина Джоли, Кристофър Плъмър и Ема Уотсън. В кариерата си досега той е продуцирал новинарски емисии във филиали на американските телевизии ABC и FOX в САЩ.Днес Ясен е създател и главен редактор на водещия вестник за българите в САЩ и Канада, както и директор Новини на първата телевизия за българите по света BiT. Сред най-запомнящите се репортажи в кариерата на Ясен Дараков са живите включвания от разрушителните последици от урагана "Санди" през 2012 г., срещата на лидерите на G-8, петролният разлив на "Би Пи" в Мексиканския залив от 2010 година, наводненията по поречието на Мисисипи от 2011 г. В кариерата си той е отразявал събития от Холивуд, развълнували целия свят – репортажи от финала на American Idol в Холивуд и поклоненията на Майкъл Джексън и на Уитни Хюстън. ... още »
Известният режисьор Душан Ханак ще получи Наградата на София за приноса си към изкуството на киното.„Да бъдеш кинорежисьор е рискована работа. Аз винаги съм бил максималист. До неотдавна, ако искаш да направиш добър филм в тази част на света, трябваше да вложиш изключително много енергия и усилия, да преодоляваш съпротивата на системата, да си създаваш проблеми, които вредят на здравето ти“, коментира трудностите в творческия си път Душан Ханак. – „Моето поколение израстна с идеята, че правенето на филми е неразривна част от културата, а не само забавление и търговска дейност. Днешните филмови режисьори трябва също да развиват духовните, моралните и художествените стойности, както на националното, така и на световното кино.”Душан Ханак е роден на 27 април 1938 г. в Братислава. През 1965 г. завършва Кино и телевизионния факултет към Академията за изящни изкуства в Прага (FAMU). Снима поредица късометражни филми („Artists“, „Learning“, „Call into Silence“ – 1965; „Old Shatterhand Came to See Us“ - 1966, „The Mass“ - 1967, „The Day of Joy“ - 1972), които печелят големите национални и международни награди в Оберхаузен, Монтевидео, Бианалето на младото изкуство...„322“През 1969 г. е факт първият игрален филм на Ханак – „322“, забранен в Словакия веднага след заснемането му. Тайно филмът е представен на фестивала за млади режисьори Манхайм-Хайделберг, където получава голямата награда. Публиката на СФФ ще има шанса да го види на 28 февруари, от 18,00 часа, в Дома на киното и да се срещне лично с неговия автор. Кинотворбата е дълбоко психологическа и екзистенциална драма не само за болестта на отделния индивид, а и на цялото общество. Йозеф Лауко е готвач на средна възраст, болен от рак в последен стадий. Той живее с капризната си бивша съпруга. Докато мъчително чака прогнозата за болестта си, Лауко преосмисля живота си, пита се дали е живял достатъчно пълноценно и доколко е бил истински във взаимоотношенията с хората около себе си. Един ден получава обаждане от болницата, от където му съобщават, че имат свободно легло. Лауко осъзнава, че краят му е близо, но с това започва все по-ясно да си дава сметка и какво представлява животът на другите.След „322” Душан Ханак режисира пълнометражния документален филм „Картини от стария свят” („Pictures of the Old World”, 1972), който включва философски разсъждения за това какво се крие под идеята за „един истински живот” – тема от дебютния му филм. Умело заобикаляйки постулатите на комунистическия режим, затегнал хватката си в края на 60-те години, Ханак използва темите във филма си на едно универсално, общочовешко ниво на разсъждения. Независимо от оценките, филмът бързо е прибран във филмотечните складове, след кратък живот на екран. И въпреки отношението на властите, следващият му филм „Розови сънища” („Rosy Dreams”, 1976) също привлича положителни отзиви, а „Аз обичам, ти обичаш” („I Love, You Love”, 1980) му донася „Сребърна мечка” за най-добър режисьор на 39-ото Берлинале.„322“„Винаги ме е вълнувала тънката граница, онова малко пространство между реалността и художествената измислица. Не вярвам в сценарии, които не кореспондират с действителността. Има известна загадъчна връзка между темите от моите филми и истинските човешки импулси и ценности. За мен е важно да се сещаме за тях, да ги поставям в нов контекст. Става дума не за репортажно представяне на действителността, а за нова картина на живота.“От 1992 г. Душан Ханак е преподавател в Кино и телевизионния факултет към Академията за изящни изкуства в Прага, а през 1998 г. получава най-високата академична степен „професор“. През 1991 г., по време на ретроспективата с негови филми в Денвър, Душан Ханак получава наградата за отлични постижения в кино изкуството. През 2004 г. e удостоен с най-високото държавно отличие „Кръста на Прибина“ – І-ва степен (Pribina’s Cross of 1st Class), за изключителния му принос към културното развитие на Словашката република. Носител е на „Кристален глобус“ за изключителния си артистичен принос към световното кино в Карлови Вари ‘08. ... още »
Преди по-малко от един месец от студиото 20th Century Fox обявиха, че Уил Смит няма да участва в дълго подготвяното продължение на фантастичния екшън “Денят на независимостта”. Отказът на Смит да се присъедини към актьорския състав е компенсиран от факта, че създателя на оригиналната лента Роланд Емерих се съгласи да поеме режисурата и на продължението.Снимките на “Денят на независимостта 2” се очаква да стартират през лятото на 2015-та година, а готовия филм ще се разпространява в триизмерен и IMAX формат.Първоначалният план на Роланд Емерих беше да бъдат заснети две взаимосвързани продължения, но тази идея отпадна след като стана ясно, че общият бюджет за снимки и реклама ще бъде прекалено голям.Сценарият на “Денят на независимостта 2” се пише в момента и един от първите актьори, които заявиха, че може да участват във филма беше Бил Пулман (който в първата част изигра ролята на самоотвержения президент на Съединените щати Томас Джей Уитмор).Официално от 20th Century Fox все още не са разкрили точно кои актьори ще се появят в продължението, но за сметка на това екранния партньор на Уил Смит от първия филм, Джеф Голдблум, обяви в ново интервю, че ако всичко протече по план той ще се присъедини към проекта.Ето какво още заяви 62-годишния актьор по време на интервю за най-новия си филм “Гранд Хотел Будапещa”:“Да, обсъдихме темата за “Денят на независимостта 2”. Всички са много развълнувани от този проект и аз с нетърпение очаквам да видя какво са подготвили. Все още не съм чел нищо, но знам, че в момента те работят за да организират всичко.”В оригиналния “Денят на независимостта” Голдблум изигра ролята на компютърния специалист Дейвид Левинсън, който първи успя да разкодира езика на извънземните нашественици и впоследствие обедини сили с героя на Уил Смит капитан Стивън Хилър.За момента от 20th Century Fox отказват да коментират появилите се информации за актьорския екип на бъдещата лента. По думите на Роланд Емерих действието на втория “Денят на независимостта” ще се развива двадесет години след случките в първия филм, а голяма част от сюжета ще се фокусира основно върху преживяванията на няколко съвсем нови персонажи (сред които се очаква да бъде и сина на Стивън Хилър).За направата на мащабния екшън ще бъдат похарчени над 150 милиона долара, но все още не се знае дали Роланд Емерих ще използва триизмерни камери по време на снимките или ще разчита на компютърно конвертиране в 3D-формат по време на пост-продукцията.Световната премиера на “Денят на независимостта 2” ще се състои на 1-ви юли, 2016-та година. ... още »
В следващите четири години по българските и световни киноекрани ще се завъртят няколко вдъхновени от успешни видеоигри игрални продукции, сред които се открояват високобюджетните “Assassin's Creed” и “Warcraft”. Въпреки че базираните на игри филмови заглавия не винаги регистрират големи финансови постъпления от кинопрожекциите си по света интереса на Холивуд към тях не стихва.Поредното доказателство за желанието на студията да разработват подобни ленти е оповестената малко по-рано днес новина, че продуцентите на “LEGO: Филмът” и двете части на “Шерлок Холмс” планират да пренесат на големия екран популярната видеоигра “Minecraft”.Пусната за първи път на пазара през 2009-та година “Minecraft” бързо се превърна в хит сред геймърите по света и само за около три години от играта бяха продадени над 9 милиона копия (за почти всички игрови платформи).Подготвяната филмова адаптация все още няма режисьор и готов сценарий, но за сметка на това вече се знае, че бюджета за снимки ще бъде отпуснат от студиото зад поредицата “Матрицата” Уорнър Брос.Според неофициални източници от студиото предстоящата игрална версия на “Minecraft” ще “съдържа в себе си всички най-важни елементи от играта”, сред които се открояват строенето на подслон и внезапните атаки на различни чудовища. Самата игра се фокусира основно върху построяването на конструкции, а светът в който се потапя играча е съставен от кубчета, които от своя страна представляват материали като камък, пръст и дърво.Продуцентският екип на подготвяната филмова адаптация е предвождан от Рой Лий (“LEGO: Филмът”), а създателя на играта Маркъс Персън ще бъде консултант по време на снимките. В момента от Уорнър Брос са в търсене на човека, който ще оформи сценария на бъдещата лента.Повече детайли за работата по “Minecraft” се очаква да бъдат разкрити в следващите няколко месеца. ... още »
