Поглезете ги със специалната селекциа на #zooplus, посветена на #ГарфилдФилмът тук: https://www.zooplus.bg/ , а може и да спечелите супер кинонаграда.🎁!
Почивни дни - забавления или приключения - какво избирате? А на най-мързеливият домашен котарак скоро ще му се наложи да напусне комфорта на дивана! #ГарфилдФилмът - от 24 май само в кината.
Киното е отборен спорт. Често екипите, които реализират даден филм не се сработват добре и търканията стигат до точката на добрия стар (понякога публичен) скандал. Най-често конфликтите са между творческите аспирации на режисьорите и бизнес сметките на студията и продуцентите. Холивуд е свят на илюзии, но договорите на талантите са много конкретни и реални. Някои от тях са се опитвали всячески да се отърват от отговорността на своето авторство по една или друга причина, но в повечето случаи то е било безуспешно.Ето някои опити на режисьори да се дистанцират от произведенията си… Ноа Баумбах - “Highball” (1997) Преди да си партнира с Уес Андерсън и да създаде хитове в независимото кино като „The Squid and The Whale“ и “Frances Ha”, Ноа Баумбах се е среща с типичните творчески терзания на всеки първопрохождащ режисьор. След дебюта си “Kicking & Screaming” и последвалия го “Mr. Jealousy”, американецът снима лентата “Highball” за шест дни с почти никакъв бюджет. Неговото име не е дори отбелязано в надписите, той се отказва доброволно от авторството на този филм, защото го намира за „глупав експеримент“. Тони Кей - “Американска история Х” (1998)Тони Кей не се отказва доброволно от филма си. От Гилдията на филмовите режисьори отхвърлят заявката му псевдоним да фигурира в надписите на филма. Всичко започва със спор между него и филмовото студио, което произвежда филма. Продуцентите не приемат крайно песимистичната му версия на финалната развръзка. Филмът е монтиран отново, а на него му е отказан достъп до този процес. Режисьорът побеснява, опитва се да осъди студиото, но безуспешно. Матийо Касовиц - “Мисия Вавилон” (2008)Тук също става дума за сериозни творчески разминавания между режисьора и продуцентите. Матийо Касовиц няколко години работи по този проект и многократно редактира сценария. Според него продуцентите не са имали смелост да последват визията му и накрая се е получил един детски филм, който французинът открито плюе. Той се опитва юридически да се откаже от филма, но удря на камък. Филмът завинаги фигурира в неговата филмография. Робърт Тотен/Дон Сийгъл - “ Death Of A Gunfighter“ (1969)Робърт Тотен започва да снима този ревизионистки уестърн, но работата на снимачната площадка не върви добре. Двайсет и пет дни след началото на снимките звездата Ричард Уидмарк издейства отстраняването на режисьора от снимките, заради честите им сблъсъци. На негово място застава ветеранът Дон Сийгъл, който работи за продукцията около десет дни, но заснетото е почти толкова, колкото това от Робърт Тотен. Така или иначе, никой от дамата режисьори не е желаел името му да фигурира като автор на филма. От Гилдията на режисьорите приемат компромисното решение да бъде използван псевдоним – Алън Смити. Майкъл Ман - „Жега“ (1995)Алън Смити не е псевдоним, който се използва само в извънредни обстоятелства. Алън Смити е атестат, че нещо не е наред. Един от най-известните случай с употребата на този „общ“ псевдоним е в хитовия филм „Жега“. През 1999 г. филмът е излъчен по NBC и за да могат да се вмъкнат тв рекламите, лентата е „поорязана“. Вместо това, режисьорът предлага да добави непоказани в кино версията сцени и филмът да се излъчи в две поредни вечери, но от телевизията не се съгласяват. Майкъл Ман е бесен и отказва да се „подпише“ под телевизорната версия на филма, затова при тв излъчването й като режисьор фигурира Алън Смити. Артър Хилър - “An Alan Smithee Film: Burn Hollywood Burn” (1998)Цялата какафония с Алън Смити има своята поанта именно в създаването на този филм. През 90-те сценариста Джо Естерхас е един от най-успешните в Холивуд, но опитът му да пародира именно Меката на киното в сатирата „An Alan Smithee Film: Burn Hollywood Burn“ почти му коства кариерата. В лентата се разказва за режисьор, който снима голям касов филм, но след разногласия със студиото се опитва да изтрие името си от продукцията, а това се оказва трудна задача, след като името му е … Алън Смити. Естерхас кани за режисьор Артър Хилър, но се опитва да му изземе ролята в монтажната стая, което довежда до конфликт и Хилър се отказва от филма. Така в надписите като режисьор фигурира не кой да е, а именно Алън Смити. Дали това е евтина реклама, за да се популяризира филма, не е ясно. Но е факт, че филмът е тотален провал и убива за дълго време кариерата на уважавания сценарист. Уолтър Хил - “Супернова” (2000)По времето на снимките на “Супернова”, Уолтър Хил е вече ветеран в екшън киното. Сценарият циркулира в Холивуд дълго време и Хил се заема със снимането му, като пренаписва сценария. Някъде по средата на продукцията от студиото орязват бюджета, без да дадат обяснение. Кошмарът за режисьора започва в края на постпродукцията, когато продуцентите решават да пуснат филма без специалните ефекти да са добавени. Уолтър Хил е бесен и отказва името му да бъде добавено в авторството на филма. От Гилдията му е разрешено да ползва псевдоним, но този път е измислен нов – Томас Лий. Оттогава никой не го е употребявал. Робърт Тоун - “Greystoke: The Legend Of Tarzan, Lord Of The Apes” (1984)Този филм е една от големите болки на сценариста Робърт Тоун. Той отдавна е искал да направи този филм, а не просто да напише сценария му. За да набере необходимия опит той започва да режисира малката спортна драма “Personal Best”. За да му разрешат да довърши филма обаче от студиото му поставят условието да се откаже от режисирането на мащабния „Greystoke“ и така той е поверен на Хю Хъдсън. Тоун е съкрушен и то такава степен бесен, че използва псевдонима „P.H. Vazak“ (името на немската му овчарка) в надписите като сценарист на филма. Пол Шрьодер - “The Dying Of The Light” (2014)Пол Шрьодер също е един от култовите сценаристи в Холивуд. Но за никого в гилдията не е тайна, че има чепат характер. Когато написва сценария на “The Dying Of The Light”, много големи холивудски имена са заинтересувани да режисират или да играят в проекта. Накрая, след дълги премисляния, зад камерата застава самия Шрьодер. По време на монтажа обаче съществуването на филма е заплашено от множеството творчески различия между него и продуцентите. Те твърдят, че той е оставил филма си на произвола, а той, че е уволнен от студиото. В крайна сметка на Шрьодер не му е позволено да се откаже от филма си, но когато от студиото пускат първия му трейлър по кината, той публично заявява нежеланието си да се идентифицира с него. Джим Шеридан - “Къщата на сенките” (2011)Това е един от най-големите филмови провали през последното десетилетие – с големи артистични претенции и малък бокс офис. По време на снимките Шеридан позволявал на актьорите много да се отдалечават от сценария и безкрайно да импровизират, което никак не се харесало на студиото. Тестовата публика не харесала филма и се наложило някои сцени да бъдат презаснети. Отявлената намеса на продуцентите в творческия процес накарала Джим Шеридан да направи постъпления да се откаже от авторството. Имало е дори предложение да се върне в употреба псевдонима Алън Смити. Накрая се стига до консенсус и още едно допълнително презаснемане под ръководството на Шеридан, но така или иначе филмът е пълен провал. Създателите и актьорите от филма (Даниел Крейг, Рейчъл Вайс, Наоми Уотс) се отказват от каквото и да е промотиране на лентата.ДАС ... още »
„Огледалото” е като многоцветен калейдоскоп на цялото общество – бизнес дами, абитуриенти, журналисти, клошари, бивши депутати, бежанци... – всички сме там, с естественото човешко желание за промяна и красота. Филмът е трагикомичен пъзел от лични изповеди в огледалата на фризьорски салон”, споделя режисьорката.Кинотворбата е разказ за случващото се в обикновен фризьорски салон в София, където, като при психоаналитик, клиентите споделят натрупаните във времето проблеми, страхове и надежди. Съществува научна хипотеза, според която човешката коса носи следите от предишния опит и минало, и когато хората искат да се освободят от нещо, най-вече от горчивите спомени, емоции и разочарования, те просто драматично променят прическата си... Юлия Кънчева е завършила кинорежисура в НАТФИЗ. Доцент е в НБУ – Департамент „Кино, реклама и шоубизнес”. Автор и режисьор на 17 документални филма, две ТВ постановки, една игрално-документална новела, един ТВ игрален филм, няколко ТВ предавания за БНТ. Автор е също и на едноактна пиеса и два сценария за игрални филми. Създадените от нея кинотворби й носят международно признание и много престижни награди. Няколко пъти Юлия Кънчева е член на международното жури за документални филми на фестивала PRIX EVROPA в Барселона и Берлин. Творчеството й е представяно като специално събитие в Музея на жените в изкуството във Вашингтон, Д.С. – 2002 година и в Културния център на България в Берлин – 2009 и 2011 година.ОЧАКВАМЕ Ви на КИНО!Не пропускайте премиерата на „В огледалото” – утре, 22 март, в Дома на киното! Начало - 18.00 часа! ... още »
Филмът, в който можете да видите и чуете цяла плеядабългарски кинаджии, ще има своятаПЪРВА СРЕЩА с публиката на 21 март в Дома на кинотоВсички си спомняме дългото чакане на опашка за любимия филм, детските утра (филми) с мама и татко, както и първите целувки в уюта на тъмния киносалон – всички тези спомени сякаш оживяват през разказите на героите в „Истории като на кино”- а героите са не кои да е, а: Филип Аврамов, Десислава Бакърджиева, Нели Червенушева, Валентин Стамов, Стефан 'Теди' Москов, Георги 'Джеки' Стоев, Георги 'Джони' Пенков, Любен Стоев, Калитко Миленов, Георги Аспарухов - Гунди, Евелина Янакиева, Георги Костадинов, Митко Митев. Атанас Христосков е роден през 1976 година в град София. Завършва икономика в Университета за национално и световно стопанство и Кино и ТВ режисура в Нов български университет. Първият му филм „N1” („Номер едно”) е отличен с наградата „Златна роза” за най-добър пълнометражен български игрален филм във Варна през 2011 година. През 2012-2015 година като сценарист разработва проектите за пълнометражен игрален филм „Съпротивата”, „18” и „30 дни Мария”, както и иновативните документални проекти „Генерацията” и „Истории като на кино“ОЧАКВАМЕ Ви на КИНО – днес в Дома на киното!Начален час – 18.00 ... още »
Задава се война.Ако не се обединим, нашият свят ще изчезне.Това ни казват простичко в началото на новия ТВ клип на „Warcraft: Началото”, чиято световна премиера е на 10 юни. Миналата седмица се появи друг клип, който подготвя феновете за заветната дата. Вдъхновеният от световноизвестната видеоигра филм ни пренася в мирното кралство Азерот, което е на прага на война заради настъпващото нашествие от орки, които искат да колонизират нови земи. Двама герои от два противникови лагера ще трябва за решат съдбата на своите семейства, на своите съграждани и светове. ... още »
На 79-годишна възраст в петък в Прага почина чешкият сценарист и режисьор Ян Немец. Той беше един от флагманите на Чешката нова вълна в киното през 60-те години, чиито филми биваха забранявани заради критиката си срещу комунистическата бруталност. Дебютният филм на Немец е „Диаманти в нощта” (1964), който е по истинската история за бягството от нацистки конвой на двама осъдени на смърт. През 1966 г. следва „Доклад за партията и гостите”, който е забранен от цензорите. Немец успява да снима третия си филм „Мъченици на любовта” през 1967 г. преди да му забранят да работи в студиото Барандов и да го „осъдят” на работа в телевизията като режисьор на музикални видеоклипове. Документалният му филм „Оратория за Прага” за нашествието на войските на Варшавския договор през 1968 г. е изнесен нелегално зад граница от млад италианец. Немец бяга от страната през 1974г. и се завръща в нея след Нежната революция от 1989 г. Последният му филм – чешко-словашко-френската комедия, вдъхновена от живота му – „Вълкът от ул. „Кралско лозе” („Тhe Wolf of Royal Vineyard Street”), трябва да се появи по кината в Чехия по-късно тази година. ... още »
Режисьорът на „Лабиринтът 3” („The Maze Runner: On Death Cure”) Уес Бол коментира инцидента на снимачната площадка , в който пострада звездата на франчайза Дилън О’Брайън миналата седмица. „През последните няколко дни ни заля вихрушка от емоции – споделя той в написано на ръка писмо, появило се в Туитър. – Обзеха ме чувства на гняв, тъга и вина. Но най-важното е дълбоката любов и уважение към Дилън. Той не се дава лесно. Съжалявам за тревогите, които причини на семейството му, на приятелите му и на екипа този тъжен инцидент. Важното е, че Дилън ще се оправи до няколко седмици.” Снимките засега са спрени и се очаква възстановяването на звездата. ... още »
Режисьорът Зак Снайдър споделя, че Жокерът и Гатанката били на път да станат част от „Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта”: „Разговаряхме за тази възможност със сценариста Крис Терио. Смятахме, че митологичното им присъствие се усеща във филма, но аз не исках да се отдалечавам твърде от фокуса си, от най-важното за филма – конфликта между Батман и Супермен, който ми отне време докато го разбера.” Митологичното присъствие на Жокера, за което говори Снайдър, вероятно е сцената, която видяхме в трейлъра на филма, с разкъсан костюм на Робин и надпис: „Хахаха, шегата е за твоя сметка, Батман.” ... още »
Въпреки че продуцентът и режисьор на оригиналните „Ловци на духове” – Айвън Райтман беше оповестил, че освен върху версията на Пол Фейг, се работи по още един нов кинопрочит, чийто сценарий ще е написан от Дрю Пиърс и ще е режисиран от братята Русо, Антъни и Джо сега се отказаха от работата си по него. Причината е проста – те са твърде заети с „Отмъстителите: Вечна война” („The Avengers: Infinity War”). Това потвърждава и самият Джо Русо, който обаче твърди, че въпросният проект продължава да съществува. Странното е, че преди няколко месеца отново Райтмън отрече, че освен „Ловци на духове 3”, се задават други филми от поредицата, въпреки че пак той миналото лято твърдеше, че продуцентите искат да разширяват вселената на ловците с най-различни проекти. ... още »
